第170章 大学生活（3） (第2/2页)

“老师，我会努力的。”芷琪说道，眼神中闪烁着决心。

接下来的时间里，芷琪坐在办公室的一角，那里有一张小小的书桌。她开始全神贯注地构思论文，眉头时而紧锁，仿佛遇到了思维的瓶颈；时而舒展，似乎又找到了新的灵感。脑海中不断地浮现出各种古典音乐和现代音乐的片段，那些优美的旋律、独特的节奏在她的脑海中交织碰撞。

过了一会儿，芷琪拿着草稿，有些忐忑地走到郭老师面前：“老师，我有了一些思路。我觉得古典音乐注重旋律的优美和情感的细腻表达，它像是一位优雅的贵族，有着自己独特的韵味和气质。古典音乐的旋律往往像流淌的溪流，婉转悠扬，能将听众带入一个充满诗意和情感的世界。而现代音乐在节奏和表现形式上更加多样化，它更像是一个充满活力的年轻人，敢于尝试各种新的元素和风格。现代音乐的节奏可以像激烈的心跳，充满力量和动感。两者的融合可以创造出全新的声乐体验。”

郭老师看着芷琪，鼓励道：“继续说，你的方向是对的，把你的想法详细展开。”

“比如有些现代歌手会在作品中融入古典音乐的元素，像用古典的乐器伴奏，或者采用古典的旋律片段，然后用现代的演唱风格和节奏来重新演绎。就像莎拉·布莱曼的一些作品，她将古典美声与现代流行音乐完美结合。在她的歌曲中，我们可以听到古典乐器如小提琴、钢琴的悠扬声音，那是古典音乐的灵魂所在。而她的演唱风格既有美声的华丽和高雅，又有现代流行音乐的亲和力。她用这种方式将古典音乐那种深邃的情感以一种更容易被大众接受的方式展现出来，让更多人感受到了古典音乐的魅力。而且这种融合不仅丰富了声乐的表现力，也能吸引更多不同类型的听众。从创新的角度来看，我们可以尝试打破传统的音乐分类界限，创造出独特的音乐风格。比如在古典音乐的演唱中加入现代的电子音效，电子音效可以营造出一种神秘、梦幻的氛围，给古典音乐增添新的色彩。或者在现代音乐中运用古典的和声方式，古典和声的严谨和丰富可以让现代音乐在节奏强烈的同时，也有更深厚的情感内涵。”芷琪越说越有激情，眼中闪烁着光芒。

郭老师点头道：“你的想法很有价值，但是要注意在论文中加入具体的例子，详细分析它们是如何融合与创新的。而且，对于这种融合可能带来的问题，比如风格的协调性等，也要进行讨论。不能只看到好的一面，要全面地分析这种音乐融合现象。”

芷琪回到座位上，继续埋头写论文。她在论文中列举了许多着名的音乐作品，如莎拉·布莱曼的《斯卡布罗集市》。在分析这首歌曲时，她写道：“《斯卡布罗集市》原是一首古老的英国民谣，有着浓郁的古典韵味。莎拉·布莱曼在翻唱时，保留了原曲那种舒缓、悠扬的旋律，这是古典音乐元素的体现。在伴奏方面，使用了古典的弦乐和轻柔的钢琴声，营造出一种宁静而又略带忧伤的氛围。而在演唱风格上，她采用了一种介于美声和流行之间的唱法，让歌曲既有古典音乐的高雅，又有现代流行音乐的亲和力。在节奏上，她稍作调整，加入了一些现代音乐常用的节奏变化，使整首歌曲更加富有动感。这种融合让《斯卡布罗集市》这首古老的歌曲焕发出新的生机，吸引了不同年龄段和音乐喜好的听众。”

接着，她又分析了一些在现代音乐中运用古典和声的例子：“在某些现代摇滚音乐中，我们可以发现古典和声的影子。比如，在一些歌曲的前奏或间奏部分，运用了古典的和弦进行，如 I - IV - V 的经典和声走向。这种运用使得摇滚音乐在强烈的节奏冲击下，有了更深层次的情感表达。原本只是简单的呐喊和宣泄的摇滚音乐，因为古典和声的加入，有了更多的情感层次，像是在讲述一个有深度的故事。然而，这种融合也并非一帆风顺。在融合过程中，风格的协调性是一个重要问题。如果处理不好，就会出现风格冲突的情况。比如有些作品在加入古典元素时过于生硬，破坏了原本现代音乐的流畅感。或者在古典音乐中加入现代元素时，过于追求新颖而失去了古典音乐的韵味。因此，在进行古典与现代音乐的融合与创新时，需要精心设计，找到两者之间的平衡点。”

随着论文内容的逐渐丰富，芷琪也越发沉浸其中。她不断地和郭老师交流自己的想法，郭老师也在一旁适时地给予指导和建议，有时是对某个例子的深入分析，有时是对语言表达的优化。整个办公室充满了浓厚的学术氛围，阳光也在不知不觉中渐渐西斜，余晖将办公室染成了温暖的橙黄色。

终于，在经过几个小时的努力后，芷琪完成了论文。她再次走到郭老师面前，递上论文，眼中闪烁着自信的光芒。郭老师接过论文，看着芷琪，欣慰地笑了：“芷琪，你做得很好，我能看到你的努力和进步。这篇论文内容丰富，分析也很到位，你在音乐理解上又上了一个新的台阶。”